Demetre CHIPARUS
Родился 16 сентября 1886 года в Румынии, умер 22 января 1947 года в Париже.
В 1909 году отправился в Италию. Учился у скульптора Раффаелло Романелли. В 1912 году перебрался в Париж, где посещал занятия в Парижской Академии Изящных искусств, брал уроки у Антонио Мерсье и Жана Буше
Первыми работами Чипаруса были маленькие фигурки детей реалистического характера. С ними он и дебютировал в 1914 году на Парижском Салоне, получив за это Похвальную грамоту. В этом жанре Чипарус выступал до начала 20-х годов, это был период своего рода "романтического реализма".
В 1920-х годах сложился зрелый стиль Чипаруса, отличавшийся яркой "барочной" декоративностью и эффектными композициями, нередко многофигурными. Отныне творчество мастера было посвящено преимущественно изображению популярных танцовщиц и модных красавиц своего времени. Работы Чипаруса стали визитной карточкой Ар Деко, каноном и эталоном для последователей.
Скульптуры Чипаруса являются классическим проявлением стиля Ар Деко в декоративной скульптуре из бронзы и слоновой кости. Традиционно выделяется три фактора влияния на творчество мастера: «Русский балет Дягилева», искусство Египта и в меньшей степени авангардное искусство. Некоторые скульптуры Чипаруса были напрямую вдохновлены танцовщиками русской труппы – так, например, лица скульптурной группы «Персидский танец» имеют портретные черты В.Нижинского и Иды Рубинштейн, а костюм скульптуры «Морская звезда» в точности повторяет эскиз костюма Золотой Рыбки Л. Анненского для балета «Подводное царство» на музыку Римского-Корсакова. Скульптор мог испытывать влияние русского театра и опосредованно, через адаптированные для широкой публики представления французских мюзик-холлов. Нередко Чипарус создавал свои скульптуры по фотографиям парижских танцовщиц , так фигура "Танцовщица с обручем" является почти точным повторением известной фотографии Зули де Бонча из альбома "Парижский мюзик-холл".
Египетское искусство вошло в моду после открытия могилы Тутанхамона в 1922 году и также нашло отражение в творчестве художника. Существует ряд скульптур с изображением царицы Клеопатры , а также египетские мотивы активно использовались в образах некоторых танцовщиц.
Выставлялся на Салоне французских художников с 1914 по 1928, но лишь время от времени, поскольку произведения пользовались огромным коммерческим спросом и без Салона, что раздражало высокопоставленных лиц из сферы искусства, считавших его работы не соответствующими высоким требованиям "серьезного" искусства, а всего лишь элементами оформления интерьера, продиктованными текущей бытовой модой. Например, в 1928 году Чипарус продемонстрировал скульптуру "Метальщица копья".
Большая часть прав на реализацию скульптур Чипаруса была приобретена бронзолитейным заводом Edmond Etling et Cie, директором которого был Жюльен Дрейфус. Мастерские Les Neveux de J. Lehmann стали вторым бронзолитейным предприятием постоянно сотрудничавшем с Чипарусом.
В период оккупации во время Второй Мировой войны работы Чипаруса почти перестали приобретаться литейными мастерскими. Экономическая ситуация не благоприятствовала развитию декоративного искусства, материальное положение многих скульпторов ухудшилось. С началом 1940-х годов художник не продал почти ни одной модели, но продолжал работать на себя, выполняя анималистические скульптуры в манере Ар Деко. В 1942 году на парижском Салоне были выставлены его скульптуры "Полярный медведь" и "Американский бизон" из гипса, а в 1943 году им были представлены фигуры полярного медведя из мрамора и пеликана из гипса.
С творчеством Чипаруса связано возрождение техники хризэлефантинной бронзы в декоративной скульптуре первой половины XX века, комбинирующей бронзу и слоновую кость. Но скульптор, благодаря новым технологиям, значительно обогатил традиционную хризэлефантинную технику, используя различные виды холодного крашения и полихромной патины. Одним из любимых и эффектных приемов декорирования Чипаруса стало канфарение - вид чеканки, придающий бронзовой поверхности своеобразную "чешуйчатую" фактуру. Одновременно с хризэлефантинной техникой им широко применялось золочение и серебрение бронзы (золотые и серебряные патины). Для пьедесталов использовались чаще всего бразильский оникс и мрамор разных пород, особенно со слоистой текстурой и прожилками.
Мастер умер в 1947 году.
Его работы есть во всех музеях мира, продаются на всех аукционах, с неуклонным ростом стоимости, но интерес к нему не угасает. Являясь скульптором первой величины периода Ар Деко, Чипарус очень высоко ценится на антикварном рынке.
- Иллюстрации можно найти в книгах : Berman, т.1 – 4, B.Catley, Shayo "Chiparus"
- Описание биографии взято из книг : Журнал «Антиквариат» № 5, 2003 г., стр. 70;
- J.Mackay, стр. 70; Shayo "Chiparus",стр. 6-47; B.Catley, стр. 17.
